آموزش فلوت

نواختن فلوت، ایستاده یا نشسته؟

شما تصمیم می گیرید که هنگام فلوت زدن بنشیند یا بایستید، اما لازم است هر دو حالت ایستاده و نشسته را بشناسید و نکات مربوط به آنها را بدانید.
در صورتی که در یک گروه یا آنسامبل می نوازید، احتمالاً بصورت نشسته تمرین و حتی اجرا می کنید. نشستن کمتر خسته کننده است اما ایستادن به شما اجازه می دهد که بهتر نفس بکشید و صدای بهتری را تولید کنید.
صرف نظر از موقعیت ایستاده یا نشسته ای که استفاده می کنید، تمام دستورالعمل‌ها را برای سر و بازو و کمرتان، در هر دو حالت دنبال کنید.


چارت انگشت گذاری نت های فلوت کلید دار

چارت انگشت گذاری نت های فلوت کلیددار، نموداری است که با کمک آن می توانید نحوه بدست گرفتن و انگشت گذاری لازم برای به صدا در آوردن نت های یک فلوت کلیدی را بشناسید و یاد بگیرید. قبل از آنکه قصد آموزش نوازندگی فلوت را داشته باشید، بهتر است بدانید سازی که قصد یادگیری آنرا دارید، از چه نت تا چه نتی را می نوازد. در واقع یک فلوت کلیددار چند نت و چند اوکتاو دارد؟ نت های یک فلوت کلیددار استاندارد، از نت «دو» | C4 خط چهارم شروع شده و تا نت «ر» | D7  یعنی 3 اوکتاو و سه نت را پوشش می دهد.


ویبراسیون مهار نشده و خارج از کنترل

ویبراسیون نا منظم نوازنده، که به صورت نا آگاهانه بر روی نت های یک ملودی اعمال می شود…گوش دادن به یک قطعه موسیقی در حالیکه، ملودی با نوسان هایی بزرگ و نامنظم، نامفهوم شده‌ است، کار بسیار ناخوشایندی است. ویبره ی بی حساب و کتاب، بیشتر از این که به زیبایی قطعه بیافزاید، توجه را از ملودی منحرف کرده و به سمت خود جلب می نماید. مارسل مویس فلوت نواز بزرگ فرانسوی، یکبار از هنرجویی که برایش مینواخت پرسید: آیا حالت خوب نیست؟! هنرجو پاسخ داد که حالش خوب است و تشکر کرد. وقتی به نواختن ادامه داد، مویس اصرار کرد که اگر می خواهد می‌تواند دراز بکشد. مدتی نگذشت که همه حاضرین و از جمله خود هنرجو متوجه شدند که مویس او را به خاطر ویبره نا منظمش دست انداخته است. این درسی بود که آن هنرجو تا مدت ها فراموشش نمی کرد.


برای تمرینات روزانه خود، برنامه ریزی کنید

چه هنرجوی مبتدی باشید و چه پیشرفته، در هر جلسه تمرین وقت خود را به سه بخش تقسیم کنید.کیفیت صدای فلوتچه فقط سه نت بلد باشید و چه مشغول تمرین اتودهای دشوار و صداسازی و ساخت ملودی های پیچیده باشید فرقی نمی کند.آهسته بنوازید و به صدای ساز خود خوب گوش دهید و ببینید چگونه می شود آن را به تدریج بهتر کنید.فنون نوازندگی فلوتممکن است به تازگی مشغول یادگیری انگشت گذاری های فلوت شده باشید.یا اینکه می توانید آرپژها را با سرعت بالا اجرا کنید.در هر صورت همواره سعی کنید روان و دقیق بنوازیدو به انگشت گذاری خود دقت کنید.تمرین روی قطعات موسیقیقطعه ای را انتخاب کنید که واقعاً در سطح مهارت‌های شما باشدو آن را خوب تمرین کنید و همه جزئیات و علائم نت آن قطعه را بررسی و اجرا نمائید.هدف آهنگساز را کشف کنید.ابتدا ریتم و اجرای تک تک نت ها را تمرین کنید و سپس به نحوه بیان دینامیک ها، کوک، احساس قطعه و جمله بندی موسیقایی توجه نمائید.وقتی آهنگسازان نواختن یک ساز را مجسم می‌کند، در واقع هر جمله را بارها و بارها در ذهن خود می نوازند.شما تنها به شرطی پیشرفت خواهید کرد که درست بیاموزید و تمرین کنید.


آشنایی با سرساز فلوت کلیددار و ساختار آن

سرساز یک فلوت، مهمترین قسمت آن فلوت است که نقش تولید صوت و تعیین کیفیت صدای فلوت را در اولین مرحله به عهده دارد. در این مقاله سعی داریم به معرفی این بخش از فلوت و اجزای آن بپردازیم…واژه Head Joint ، قسمت بالایی فلوت است، که سر نوازنده مقابل آن قرار می گیرد. این بخش قطعا مهم ترین قسمت یک فلوت است که با قرارگیری لب پایین نوازنده بر روی حفره پلیت لب | Lip Plate و دمیدن هوا به درون آن، منجربه تولید صوت می شود. پلیت لب | Lip Plate توسط یک حلقه (رینگ) فلزی به نام رایزر | Riser بر روی لوله سرساز نصب شده است. به طور کلی شکل پلیت لب | Lip Plate یک فلوت و فرم حفره تعبیه شده بر روی آن، تعیین کننده رنگ صدای یک فلوت است که نوازنده آن را می نوازد.


تاثیر تاج سرساز بر کیفیت و رنگ صدای فلوت کلیددار

فلوتیست، پویان فرزین مقاله ای تحت عنوان «تاثیر فرم تاج سرساز بر کیفیت صدای فلوت» را از وبلاگ فلوتهای پاول ترجمه کرده. به امید اینکه براتون مفید واقع بشه. همه قسمت‌ های تشکیل دهنده head joint (سرساز) یک فلوت کلید دار، در رنگ و شخصیت صدای فلوت موثر هستند. crown (تاج) سرساز نیز از این قاعده مستثنا نیست. فاکتور وزن، فرم و متریال ساخت تاج یک فلوت، بر صدای فلوت تاثیر میگذارد. در بیشتر موارد، تاج سنگین تر، منجر به تولید صدایی تیره تر و پخته تر می شود. به همین دلیل بسیاری از نوازندگان فلوت ترجیح میدهند که از تاج سنگین، ساخته شده با طلای ۱۹٫۵ ایار استفاده کنند. اما اغلب سرساز‌هایی با تاج سنگین تر، اندکی دیرتر به تولید صدا جواب میدهند.


فلوت کهنه یا ساز نو؟

فلوت، سازی است که شاید عده اندکی از مردم حداقل یکبار نواختن آن را تجربه کرده باشند، شاید بسیاری از آن ها هنوز فلوت های شان را که ۱۵ تا ۲۰ سال پیش در دوره دبیرستان می نواخته اند، نگه داشته اند. این افراد در همه این سال‌ها، ساز خود را در گنجه یا انباری خانه خود، به این امید که روزی دوباره سراغ آن خواهند رفت، نگه داشته اند. اگر شما هم یکی از این افراد هستید و قصد دارید تا برای ساز خود تصمیمی بگیرید، پیش از آنکه به نواختن آن ساز فکر کنید، باید بدانید که ساز مورد بحث به مقداری رسیدگی و تعمیرات نیاز خواهد داشت.


«پای فلوت کلیددار» و اجزا تشکیل دهنده

اجزای پای فلوت کلیددار : در این مقاله قصد داریم تا شما را با کوچکترین قطعه اصلی یک فلوت کلیددار آشنا کرده و اجزاء تشکیل دهنده آن و نحوه عملکرد این قطعه را در یک فلوت کلیددار به شما معرفی کنیم. در انتهای بالایی پای فلوت | Foot joint، یک حلقه فلزی ضخیم به اسم سوکت | Socket تعبیه شده که پای فلوت | Foot joint از این قسمت به زبانه | Tenon بدنه فلوت متصل میشود. پای فلوت | Foot joint هم دارای مکانیزم و ساختاری مانند بدنه فلوت | Body می باشد. در ادامه، اجزا تشکیل دهنده مکانیزم قطعه پای یک فلوت کلیددار به همراه تصویر مشخص شده است. تا آخر این مقاله با ما همراه باشید.


آموزش چک کردن و تنظیم کوک سرساز فلوت کلیددار

کوک صدا دادن یک فلوت به عوامل زیادی بستگی دارد. ولی کوک سرساز یک فلوت کلیددار، با یکبار بررسی، دست کم تا مدتی معین، دیگر نیازی به بررسی مجدد ندارد. در این مقاله روش بررسی و کوک کردن صحیح سرساز یک فلوت را به شما آموزش می دهیم. البته لازم به توضیح است که کوک بودن سرساز فلوت به تنهایی تضمین کننده کوک صدا دادن صدای فلوت شما نیست. این امر به عوامل دیگری بستگی دارد که آنها را در مقالات بعدی بررسی خواهیم کرد. با ما همراه باشید.


ناصر رحیمی

ناصر رحیمی در سال ۱۳۴۱ در تهران متولد شد و در هنرستان موسیقی ملی گامهای اولیه و تکمیلی در زمینه نوازندگی، ساز فلوت را نزد کامبیز روشن روان و منوچهر منشی زاده فرا گرفت.درآذر ماه ١٣۵٨ پس از فراغت از تحصیل بصورت حرفه ای وارد ارکستر رادیو شد و از سال ۱۳۶۸ نیز، با ارکستر سمفونیک تهران، ارکستر مجلسی صدا و سیما و ارکستر ملی و گروههای متعدد تریو، کوارتت و کوئینت به عنوان سولیست همکاری داشته است.وی حدود چهار سال نوازنده اول ارکستر سمفونیک فرهنگسرای بهمن بود و در اکثر جشنواره های موسیقی فجر با ارکستر سمفونیک تهران همکاری داشته است. همچنین در بیش ار یکصد موسیقی فیلم و سریال تا کنون شرکت داشته است.


فیروزه نوایی

در سال ۱۳۳۳ در اهواز متولد شد.وی پس از اتمام تحصیلات در هنرستان عالی موسیقی تهران با اخذ بورسیه تحصیلی وارد دانشگاه موسیقی وین شدو تحت نظر پروفسور هانس رزنی چک (Hans Reznicek) مدرک کارشناسی ارشد خود را با رتبه ممتاز را اخذ کرد.


فروغ کریمی

متولد ۱۳۳۴ در سنندج، در هنرستان ملی موسیقی زیر نظر منوچهر منشی زاده نواختن ساز فلوت را فرا گرفت. پس از دریافت دیپلم از این هنرستان، در هنرستان عالی موسیقی و در رشته فلوت تا دریافت دانشنامه لیسانس از محضر یوهان ریستا بهره گرفت. پس از گذراندن دوره ای در ایتالیا، از سال ۱۳۵۷ در وین، و در آکادمی موسیقی وین ادامه تحصیل داد و در رشته های تک نوازی فلوت و تعلیم و تربیت فارغ التحصیل شد.


آذین موحد

دکتر آذین موحد عضو هیئت علمی موسیقی دانشکده هنر های زیبا – دانشگاه تهرانتحصیلات : دکترای نوازندگی موسیقی با تخصص هنرهای اجرایی و نوازندگی فلوت از دانشگاه ایلینوی آمریکاتحصیلات فوق دکترا در علوم نوازندگی در دانشگاه هاروارد آمریکا